Mundos separados

fotograma de la película

TO VERDENER
(Mundos Separados) de Niels Arden Oplev. Dinamarca 2008

Comenzaré de un modo positivo.
Esta es la película que más me ha gustado de las siete que he visto este fin de semana.
Está bien hecha, muy bien hecha. La fotografía es extraordinaria. Los personajes bien elegidos, todos y cada uno. La música...
Las emociones están presentes durante los 108 minutos que dura la película.
Podéis ver aquí el trailer.

Como nos han quitado el cine Roxy de la Seminci, aún no me he encontrado con Pilar Latín en la cafetería de la esquina rendonda, para poder charlar sobre lo que hemos visto, lo que nos ha gustado y lo que no. Me fio mucho de su criterio.

Inaguración de la Seminci

cartel

La Seminci quedará inaugurada oficialmente el día 24 de Octubre con la proyección de 'Captain Abu Raed', de Amin Matalqa.

La cinta narra la historia de Abu Raed, empleado de limpieza del aeropuerto internacional de Amman que llega un día a casa llevando un gorro de aviador y todo el mundo piensa que es piloto...

Estoy segura de que será una Seminci intensa, llena de cine, llena de amigos y llena de risas en el cafetín después de la última sesión.

Os dejo la programación por si alguien quiere hacer planes con antelación.

Bienvenidos a esta ventana

Siento el retraso pero hasta hoy no he sido capaz de entrar en esta dirección. Desde esta página podéis ampliar y guardar los pictogramas en vuestro ordenador para manipularlos. Espero que hagáis un buen trabajo para empezar a colgar cosas nuevas aquí.

una BELLA pARTE de la orla

título_ yolanda moreno (la segunda por la izquierda)

fotografía

Si pincháis en la foto se ve mucho mejor.
Unos hace años que acabaron y otros han empezado hace unos días.
Para los alumnos del Delicias que han comenzado Bellas Artes en Salamanca.
¿Seguirá existiendo la piscina abandonada detrás del edificio de escultura? A los amigos que véis en la foto nos encantaba ese espacio. Cuando hacía bueno, bajabamos allí a comer con nuestras fiambreras (no recuerdo que se utilizara la palabra "tupperware") para no perder tiempo bajando y subiendo y seguir trabajando por la tarde. Como dice Arancha, la tercera por la izquierda, EL ARTE ES UNA ENFERMEDAD.
Me emociona recordar el olor y los momentos de la clase de grabado. Cuando yo movía el timón del tórculo para estampar una plancha, Dani, mi querido Dani, el que véis en el centro, tarareaba imitando la música de un organillo y yo (la primera por la izquierda) me moría de risa aunque me lo hubiese cantado cientos de veces.
Tengo muchos más recuerdos, todos buenos.

¡A disfrutar y a aprender mucho!

El rey pop

ilustración_ santi hago

Mi amigo Santi Hago ha hecho esta ilustración para el V Festival Pop Art, que se celebrará en Cáceres del 18 al 27 de este mes de septiembre, contará con 15 conciertos de diversos grupos nacionales e internacionales del panorama musical pop.
Este verano, Santi estuvo trabajando la ilustración en mi casa y pensaba que era más o menos definitiva. Acabo de ver ésta en su blog y ha ganado muchísimo.

Diseñadores que dan en el blanco

diseño gráfico

Para los que os ha tocado diseñar bolsas.

Os echo mucho de menos, a los que diseñáis y a los que no.
Esta imagen me la he encontrado por ahí en una carpeta de mi ordenador, no tengo ni idea de donde ha salido, quizá de el maletero de la viajera. Por cierto, hoy ha puesto una imagen preciosa para los que tienen el corazón en flor, como mi Elisa.

El patio de Rio Duero

fotografía_ ellen Kooi

Desde el primer día que entré en el patio de mi nuevo Instituto me acordé de esta foto que vi hace tiempo en el MUSAC. Pertenece a su colección. Los dos edificios están rodeados de pinos, de esos que tienen la copa redonda y muy arriba. Me parece un espacio con posibilidades.

En esta página puedes leer alguna cosa sobre Ellen Kooi y ver alguna fotografía más.

Échale una mano al arte

adrian pariente

Este trabajo lo mandé hacer en el curso 2006_2007 a los alumnos de 3º de la ESO. Se titula " Échale una mano al arte". Cada alumno dibujaba la silueta de su mano sobre superficies distintas dependiendo de lo que quisiera contar. Salieron trabajos muy intersantes.
Aquí sólo cuelgo este para enseñarselo mañana a los nuevos alumnos que aún no conozco.
Ojalá quede claro que la asignatura de Educación Plástica y Visual tampoco es una tontería.

Buenas Noches

libro como forma_ iris caballero

Iris me entregó en septiembre este trabajo, el libro como forma, y todos los que habíamos hecho durante el curso. Los finales siempre dan pena.
Te deseo un comienzo lleno de vida.

Javier Nuñez Gasco

acción_ javier núñez gasco

Buenas ideas tiene Javier Nuñez Gasco, en su lugar de residencia, Lisboa, se le ocurrió montar una empresa que se llama ‘Miserias Ilimitadas S.L.’, se dedicó a contratar gente (a los que hizo una prueba de selección) para que pidieran en la calle. Los supuestos pobres estaban dados de alta en la Seguridad Social y trabajaban un número de horas estipulado por el que recibían un sueldo. Javier guarda documentación e imágenes de todo el proceso. Durante la feria presentó a uno de sus pobres que, contratado por el artista, solicitaba dinero en uno de los pasillos de ARCO, junto a la Galería del artista (T20 de Murcia) con un neón a su lado que animaba a la gente a entregar su óbolo y que sin duda llamaba la atención y sorprendía cuando te dabas cuenta de que la persona que en actitud de pena estaba pidiendo era real.

No olvidéis que la feria de ARCO mueve mucho dinero y está llena de empresarios, galerista, famosos,... Eso hace que el contraste entre el mendigo y los compradores de arte, incluso los espectadores sea mayor y la obra de Javier cobre un significado aún más firme y más sorprendente que si estuviera en la calle.

tatuaje_ javier núñez gasco

Hace algunos años, en la feria de arte contemporáneo de Salamanca estuve hablando con Javier Núñez Gasto. Me dijo que me conocía de la Escuela de Artes pero yo no me acordaba. Llevaba la cabeza rapada y un tatuaje con el símbolo de copyright Forever. Javier Núñez Gasco. Se había pegado un punto rojo como el que se le coloca a las obras en las exposicones cuando están vendidas. Por la noche nos volvimos a encontrar y ya no llevaba la pegatina. Yo le dije: ¿El punto rojo? Tú ya estabas vendido y me contestó: Es que quiero volver a venderme.

El otro día hablé con Arturo de este artista mientras nos tomabamos un vino al lado del Instituto. Tenías razón, sólo era un mendigo.
Arturo y yo no siempre estamos de acuerdo con los artistas que nos gustan pero me encanta hablar con él de arte. Esta es otra de las cosas que voy a echar mucho de menos.
Por favor, no dejéis de mirar su página GENTE CORRIENTE y de leer la explicación de sus obras.

Mona Hatoum

instalación_ mona hatoum

Esta instalación de Mona Hatoum me la he encontrado en el blog Flores en el ático. Lo he puesto en enlaces para que lo visitéis a menudo. Aprenderéis muchas cosas en este espacio.
No añado más, en el ático encontraréis más obras y alguna explicación de la vida de la artista para que entendáis mejor su trabajo. Además, vosotros ya la conocéis, os hablé de ella en varias ocasiones.
No olvidéis haceros siempre muchas preguntas cuando veáis imágenes, instalaciones, fotografía... para sacar vuestras propias conclusiones y criticar constructivamente, con argumentos.
Esta instalación me parece una poesía.

Seminci 2008

diseño gráfico

Fragmentos sacados del libro de Manuel Estrada "El diseño no es una guinda":

Hay imágenes que te salvan el día. Hay imágenes que aciertan exactamente en el centro de la diana. Hay imágenes que, cuando las ves, sientes cómo una alegre corriente de aire fresco te atraviesa la cabeza de lado a lado. Carlos Baztán.

Vale la pena que nos quedemos solamente con lo esencial; saber ser esencial quiere decir madurar. Yo he procurado dar siempre lo máximo con lo mínimo... Joan Brossa. El pedestal son los zapatos.

Escribo estas frases que hablan del diseño gráfico desde el conocimiento, la sensibilidad y el respeto de quien conoce bien este oficio.

El cartel de este año, como el de muchos otros, no emociona. ¡Qué pena!
Mira que la tipografía, las pestañas y el recuadro de alrededor dejan mucho que desear, pero la GUINDA del cartel es la acotación del ángulo asfixiado en ese espacio minúsculo. ¿Qué cuenta? ¿Es imprescindible porque sin eso no se entiende?
Esto es un cartel para un festival de CINE INTERNACIONAL.
Me irrita que traten al espectador así de mal.

Lo que se aprende viajando

La frase del título le encanta a mi amigo Laure. La decimos cuando viajamos juntos o por separado, como este verano. A esta mujer la conocí gracias a Arancha y a su hermana Asun hace unos días en Londres.

Esta pieza es de Tracey Emin. En el interior de la tienda ha bordado los nombres de los amantes que ha tenido desde 1963 hasta 1995. Un soporte muy bien elegido pues guarda varias similitudes con lo que entendemos por amante.
Una tienda de campaña es una arquitectura efímera, que nos resguarda del frío, de la lluvia, nos protege, nos arropa, durante unos días pero no es para quedarse a vivir. Después de usarla se recoge, se guarda y en cierto modo la olvidas, si no la necesitas.
Y los bordados, un trabajo tan delicado, tan minucioso, una técnica que lleva tanta elaboración como las relaciones, aunque sean pasajeras.

escultura_ tracey emin

Tracey Emin es una artista británica que pertenece a los Young British Artists o YBAs. Un grupo de artistas comtemporanéos del Reino Unido, provenientes la mayoría de Londres.
La expresión "Young British Artist" procede de una serie de exposiciones con este nombre. Destacaron por su "táctica de choque", el uso de materiales inusuales y de animales. Obtuvieron una amplia cobertura en los medios de comunicación y dominaron el arte británico durante los años noventa del siglo XX. De esta forma, YBAs se ha convertido en una expresión histórica, aunque la mayoría de estos artistas alcancen hoy la cincuentena.
"My Bed" es su obra más conocida de Tracey Emin, desde que fue seleccionada en el premio Turner en 1999.

A veces, en SEPTIEMBRE, es lo que pasa

Así, como si nada...
llega el otoño un día,
cuando, Septiembre, tronzo ya y madera,
todo el árbol raíz
y esta luz, casi luz, casi tristeza...
Septiembre es lo que tiene:
Siempre llega...
Y siempre así:
con silencios de plomo,
arrastrando perezas,
marchitando lo poco que nos queda.
No importa lo que hagas...
madurando racimos y endureciendo almas.
Curtiéndonos la piel
con oros encendidos sobre las alamedas.
Y palomas torcaces de alas vagas.
Y preguntar por alguien...
Esto ocurre,
Por ti, por él, por mí,
Y dicen:
Que no está ni se le espera.
Septiembre, es lo que tiene...
Inopinadamente,
Sin otro aviso que su propia sombra,
... pero llega.
Y siempre ocurre así,
Como si nada
Atardecidamente, por sorpresa.
Y llega cada nombre,
Meditando desvanes y portales,
Amontonando casas,
Subiendo lentamente hasta tu frente...
Así como si nada...
Y sus labios de tiempo dicen fin
Y te besan...
A veces, en Septiembre, es lo que pasa...


Esta poesia nos la escribio Javier Cabornero, el dia que hicimos su despedida, a todos los companeros que trabajamos con el.
Siento las faltas de ortografia, pero estoy en Londres y no entiendo este teclado. Manana ya estoy en Espana pero queria ponerla el 1 de septiembre.

A la memoria de un lugar

intervención_ patricia gómez y maría jesús gonzález

Patricia Gómez y María Jesús Gónzalez han recibido una beca de Caja Madrid Generación 2008 y aquí teneis los resultados.

La intervención la realizan en el barrio de El Cabañal, Valencia, declarado Bien de Interés Cultura hace años. Antes de que lo demolieran entero, estas dos artistas forraron las paredes de algunas de sus casas, por dentro y por fuera, con tela, las encolaron y después las despegaron de las superficies consiguiendo verdaderas obras pictóricas.

Registraron las texturas del lugar, para conservar la huella de las casas antes de que desaparecieran.

En la exposición tienen el rodillo con todas las telas y dos videos donde se va viendo el proceso, al lado hay una explicación que cuando la lees la obra cobra un mayor sentido.

La podéis ver en la sala de La Pasión hasta el día 31 de agosto en Valladolid. Ya os lo dije cuando puse, un poco más abajo, la guia de teléfono con isla. Ahí vienen los horarios de la sala y las bases de Caja Madrid.

Ahora no os puedo poner los enlaces, tengo prisa, que me voy a mi pueblo.

La Passión

fotografía_ lucía ordóñez

Mi amigo Lanas con Amparanoia, en el nuevo bar de Marco "La Passión".

Amparo y su trompetista nos dieron un pequeño concierto.
Ayer se hizo una inaguración en petit comité y hoy miércoles será la oficial para todo el quiera ir. Está en la calle Ruiz Hernández. Merece la pena visitarlo por la decoración que tiene y espero que por la música también.

Chema Madoz en Gijón

 fotografía_ chema madoz

No todo es lo que parece, y Chema Madoz se encarga de ponerlo en evidencia. Ocultos entre la cotidianidad surgen nuevos mundos. Nuevas dimensiones que de la mano de la metáfora alteran la percepción de la realidad. El absurdo, la paradoja, el humor se dan cita en el estudio del fotógrafo. 

En el año 2000 fue premio nacional de fotografía.

Del 7 de agosto al 28 de septiembre de 2008 lo tenéis en el Museo Barjola, en la c/ Trinidad 17, en Gijón.

Escribir postales andaluzas

 ilustración_ santi hago 

Mientras Arancha, Gloria y yo (de derecha a izquierda) escribíamos postales en Cádiz, Santi Hago nos observaba para dibujarnos a la vuelta de las vacaciones. ¡Qué bien nos ha captado! 

Sus dibujos son muy especiales.

Visitad su blog. Últimamente parece que lo actualiza más a menudo.

Se venden reliquias de artísta en el Patio Herreriano.

instalación_ mateo maté

Aproveche la magnífica oportunidad de adquirir una
verdadera reliquia del gran artista Mateo Maté.

¡Por qué contentarse con tener una obra de arte cuando
puede obtener el propio cuerpo del artista!

Los restos que usted adquiera le serán entregados a los
5 años y un día tras la defunción del artista.

Mateo Maté ha sido premiado con numerosos galardones
Y ha expuesto en los mejores museos y galerías
de todo el mundo.

COMPRE hoy una reliquia con
todas las garantías.

Mateo Maté realiza esta instalación para la capilla de los condes de Fuensaldaña
en el Patio Herreriano.
El artista se hace radiografías de todo su cuerpo por partes y las expone encima de una mesa de luces. Cada parte del cuerpo, la mano, el femur, el cráneo,... tiene su contrato de venta al lado, que se firmará ante notario en el momento de la compra.
Por ser una capilla el artista puede jugar con la metáfora de convertir sus huesos en reliquias. Una vez más, el lugar de exposición aporta un significado realmente importante a la obra.

Esta exposición está en el Patio Herreriano hasta el día 21 de septiembre de 2008. Si vas los miércoles la entrada cuesta 1 euro y el resto de los días con carnet de estudiante 2 euros. Puedes ver todas las salas, las que tienen la obra permanente y las que no.

Pilar vuelve al Delicias

Tengo una buena noticia, aunque no tengo una ilustración para ella:

Acabo de hablar con Pilar por teléfono y definitivamente se queda en el Delicias, como jefa de estudios adjunta y profesora del Bachillerato de Artes.
Me alegro muchísimo por ella y por mis alumnos que la van a tener de profe.
A los que no os ha dado clase os adelanto que es un cielo, como persona y muy buena profesora, sólo hay que ver las notazas que han sacado sus chicos en selectividad, en la asignatura de Técnicas de Expresión y que todos los alumnos que se han presentado a la prueba de ingreso de Bellas Artes (Dibujo Artístico) han aprobado. Habéis tenido mucha suerte.

¡Felicidades, mi Pilarina!

Generación 2008 en Valladolid

Podeis ver en la sala del Calderón y en la de la Pasión la exposición Generación 2008 de Caja Madrid. Del 18 de julio al 31 de agosto de 2008. En el enlace que os pongo viene el horario.

Tenéis que ir a verla, son los deberes del verano.
No todas os gustarán y no todas las entenderéis, pero con que os emocione una, sólo una, habrá merecido la pena darle una oportunidad al arte contemporáneo.

Fíjate en el logotipo y analízalo. Verás que con muy poco cuenta muchas cosas. Piensa que estos premios y becas se dan todos los años.

Aquí os dejo las bases para los que aún sois jóvenes.

Pueden participar artistas españoles y extranjeros nacidos a partir de 1973.

Os muestro una de las obras más delicadas que hay en la exposición de Hisae Ikenaga.

escultura_ hisae ikenaga

Esta pieza pertenece a una exposición llamada “Vaiven” que quiere decir "ir y venir", es una palabra "abierta", que tiene que ver con el "movimiento" y con el hecho de que la artista está en España, pero procede de México.

De la parte izquierda de la guía de teléfonos recorta una isla hacia abajo para colocarla hacia arriba en la parte de la derecha y la titula “Aislado”.

De qué podría estar hablando (pregunta una ficha que se puede coger en las salas donde está la exposición)
La soledad frente a la multitud; lo industrial frente a lo artesanal; lo cotidiano frente a lo extraordinario...
La sensación de soledad en una gran ciudad repleta de gente es una vivencia que todos podemos afirmar haber sentido alguna vez. Nuestras urbes sufren una constante y progresiva deshumanización que parece imposible de controlar.

Cartel ganador de la feria y las fiestas de Valladolid 2008

diseño gráfico_ oscar del amo

Según mi alumno Francisco Román el autor utiliza este estilo porque el Ayuntamiento de Valladolid cumple 100 años y se ha basado en los carteles modernistas de aquella época.

Yo digo que los colores no hablan de una fiesta y el dibujo es una imitación del diseño gráfico de finales del XIX principios del XX. Podía haber sugerido aquellos diseños pero no plasmarlos con tanta evidencia. No se puede olvidar de que el cartel es para anunciar unas fiestas de 2008, 2008, siglo XXI.

El autor es la segunda vez que gana el premio. ¡Qué suerte tienen algunos!
Al menos, el del año pasado, era más valiente, aunque esas patas y ese cuerpo no son de ese caballo.

Sin Delicias

ilustración_ lucía ordóñez

Hoy hemos elegido la plaza para el curso 2008_2009. Ni Pilar ni yo volvemos al Delicias. A ella le ha tocado Cigales y a mi Tudela de Duero. No podéis imaginar la pena que tenemos. Hemos comido juntas y hemos recordado durante horas a nuestros queridísimos alumnos del Bachillerato de Artes, a nuestros compañeros más deliciosos, los proyectos que teníamos para el próximo curso pero sobretodo las risas que nos hemos echado estos dos años.
Siempre nos quedará la ESO o el Dibujo Técnico, tan frío, tan calculador, tan exacto.

Pilar lleva trabajando veintitrés días del mes de julio como Jefa de Estudios adjunta para que al final la digan que se va a otro instituto. ¡Qué injusticia!

Aprovecho esta ventana para dar las GRACIAS, de todo corazón, a los que lo intentaron todo porque me quedara, a mi Pilar en primer lugar, a Arturo, a Angel, a Rosa y a todos aquellos que me dijeron repetidas veces: ¡Tienes que volver!

Continuará?

proyecto y obra final_ mónica gallardo

Pincha en las fotos para verlas más grandes.

Mónica abandonó en los últimos meses para irse a trabajar a un McDonald´s. Durante el curso faltaba a clase y por más que la animé a que se lo tomara en serio, no me hizo caso.

Le repetí muchas veces: Créeme, eres muy buena.

Aquí os dejo la prueba de ello.

A ver si se convence y repite el curso que viene con más ganas.

Los dos últimos juguetes

buho_ silvia alfayate

El buho de Silvia sobre papel, hecho a lápiz, quedaba muy bien resuelto. En el de madera las alas quedan un poco altas con respecto a lo demás. Quizás las cejas deberían de sobresalir de la cabeza y los colores ser un poco más amables.


tortuga_ ana cano

Ana sí que sabe simplificar. La pieza del cuerpo debería llevar el verde oscuro y las tres del caparazón los otros tres tonos de verde que son más parecidos.
Es enorme y pesa muchísimo para ser un juguete. Pero también se lo he perdonado.

El pie de mis alumnos

Gracias a mi profesor y amigo Laure que me dijo este ejercicio. Él es un maestro del vaciado.

Los alumnos hacían este ejercicio de dos en dos. Uno posaba sentado en una silla, encima de la mesa y el otro le hacía el molde del pie. Lleva tres piezas, la de abajo y las dos laterales.

La finalidad de este ejercicio es que aprendan a hacer moldes rígidos para reproducir, varias veces, objetos o esculturas, hasta que la escayola aguante.

Quería que lo reprodujesen en chocolate, jabón, cera, etc.,
Uno de los objetivos era hacer ver al alumno que el material que elijamos para hacer una obra es realmente importante, pues siendo la misma forma, un pie de chocolate no cuenta lo mismo que uno de bronce.

Una vez finalizado todo el proceso, el alumno tenía que buscar un lugar significativo para colocar su pie o varios pies.

Este trabajo lleva muchas horas y no podíamos dedicarle más tiempo, así que sólo lo hicimos en escayola y sólo unos pocos alumnos encontraron un lugar que mereciese la pena.

Con este ejercicio se lo pasan genial, les encanta: subirse encima de la mesa, hacer de modelo, depilarse, lavarse el pie en el fregadero de la clase, incluso quedarse sin recreo porque no han calculado bien el tiempo y no ha fraguado la escayola.








sacando el pie del molde


reproduciones del pie de varios alumnos


escultura_ ester rosillo

La idea era sujetar el pie con unos tornillos a la tabla de madera roja, para colocarlo en vertical, simulando una señal de dirección prohibida. No hubo tiempo.
Te felicito Ester, tú si que estás educada plástica y visualmente.

La reina de las risas

ilustracion_ kveta pacovska

Cuando subí a casa de Ana Albillo, hace unos meses, no podía dejar de mirar su universo de detalles. Tenía un cuadernín pequeño de su abuela donde apuntaba los jóvenes que la pedían bailar de soltera, un juguete de lata precioso (un animal grande corría detrás de otro pequeño hasta que le alcanzaba y se lo comía), muchos cuentos y en el salón un cartel de la mismísima Kveta Pacovska. No me lo podía creer.
¿De dónde has sacado esto?
De Praga
Yo la busqué durante una semana allí, hace cinco años, en cada librería que veía y nadie la conocía.
Esta ilustradora es una bestia con el color, con las composiciones y con el trazado.

En Gijón nos compramos todos los que había de “EL TEATRO DE MEDIANOCHE” por 500 pts. cada uno.
Ayer le regalé a Ana “EL PEQUEÑO REY DE LAS FLORES”.
Arancha encontró uno en Marsella con las letras del abecedario que cualquier día se lo robo y punto y a Cristina Vergara la encanta dar envidia con los que tiene ella y yo no.
Todos los que he visto de Pacovska no me han decepcionado, al contrario. Así que ya sabéis, buscadla y si la encontrais decidme dónde.

ANA, TE MANDO MUCHA FUERZA Y MUCHO COLOR. UN BESO CARIÑO.

Torso

Gracias a Yolanda Álvarez que me hizo las fotos del torso de su Escuela y me las trajo a domicilio. Sin ella mi programación no sería la misma, pensamos juntas los ejercicios a principios de curso. Dos placeres: escucharla cuando me habla de arte y dar la misma asignatura que ella.

A partir de diez fotografías de una escultura, torso clásico, desde diferentes puntos de vista, los alumnos tenía que realizar esta misma figura en tres dimensiones, simplificando las formas todo lo posible, conservando el movimiento y las proporciones. El material que podían usar era variado: cartón, cartulina, tela, madera, etc.

Juan (el profe vip de nuestro Dto. según Pilar y yo) me decía en voz baja cuando entraba en clase: ¿No es un poco difícil este trabajo que les has mandado? Yo sonreía y le decía: ¿tú crees?

LAS FOTOS NO DEJAN APRECIAR CADA DETALLE, UNA PENA.


torso de cartón_ silvia alfayate

¡Qué curioso me resulta ver los diferentes modos de interpretar, que tienen los alumnos, una misma imagen! Los planos de Silvia son firmes, sólidos, consistentes... Le ha quedo muy ancho para la altura que tiene pero es que esa desproporción acentúa aún más la fuerza del torso.

torso de tafisa_ jairo prieto

Jairo, no cumple casi ninguna de las condiciones que se pedían, pero es que es un trabajo tan lleno de ternura que se le perdona casi todo.

torso de cartón pluma_ sara de caso

¿Qué me decis del trabajo de Sara? Es de 10.

Las fotos no dejan ver con claridad algunos planos, además tendría que poner más puntos de vista, pero bueno, es que hay que seleccionar.

torso de cartón de montaje_ alba velázquez

Bien le ha quedado a Alba. Un poco inclinado, pero hay que tener en cuenta que encajar cada plano con los otros que le redean no es nada sencillo, además, hay que tener mucha paciencia hasta que el pegamento haga su efecto.

torso_ maría rueda

¡QUÉ BIEN TRABAJA MARÍA!
No le llegaba la cartulina naranja, así que tuvo que continuar con la blanca. Pues ha quedado genial. Su trabajo cumple todo lo que se pedía y más. Hasta el celo le ha quedado bien



torso de cartulina_ jaime fresno

Una vez más, Jaime, nos deja con la boca abierta. El alzado principal es impresionante. Unos cambios de plano sutiles, en su sitio y delicados. Le fallan los perfiles y el alzado posterior, se ha olvidado de que es un volumen y que la escultura tenía que ser entendida desde cualquier punto de vista.

Más juguetes

pez sobre_ maría rueda


ratón_ nuria san josé

Nuria ha reutilizado la bolsa de un sujetador para meter su ratón. Quería pintar los cuadrados rojos de azul para que se relacionara con los colores de su animal pero no quedaba bien.


ballena_ ester rosillo

Me decía Ester el último día, con tono mimoso: ¡Profe, jolín, que la cabeza de la ballena no coge bien la pintura y me queda con dos azules!
A veces les decía: El saco de mimos que traía para hoy lo habéis gastado en los primeros cinco minutos, así que no me pidáis más.